Nyttige linker for å lære Cycles rendering i Blender

Link til Blender Gurus tutorial om Cycles:

Introduction to Cycles

Link til tutorial om teksturer, særlig image texture:.

Introduction to Texturing with Cycles in Blender

Bildet er laget med en kule og fototekstur.

Image

Bildet er opprinnelig en detalje fra Cappelenstua på Norsk Folkemuseum. Under er et bilde fra stua.

Cappelenstua

Utstillingsprosjekt i Galleri BOA

Pressemelding:

BOA OPEN med:

Bjørn Erik Haugen
Ida Julsen
Christian Tony Norum
Ingvild Kjær Tofte
Aleksi WildhagenKuratert av Hans E. Thorsen og Line Elise HolmboeÅpning torsdag 04. oktober 2012 klokken 19.00
04. – 28. oktober
tir – søn 12 – 16

For den kunstneriske produksjonsprosessen vil utstillingsåpningen i mange tilfeller være et tidsskille. Tiden for endringer er over og åpningen kan sees som et overgangsvindu som lukker seg, hvor det man har jobbet med går fra å være i en prosess til å bli noe annet. Noe definert og ferdig. Det er ikke alltid slik, men ofte, og når dørene åpnes og vinduet lukkes definerer man også seg selv som kunstner. Man sier, gjennom det som befinner seg i de hvite rommene, hva man har valgt å jobbe med og hvor man bestemte seg for å stoppe akkurat dette, om enn bare for en stakket stund.

Som kunstner (eller for den saks skyld som kurator) kan man både glede seg og grue seg til denne dagen. Man håper folket kommer, og man ønsker seg vel gjerne en bifallende kommentar, et kompliment, eller kanskje en kritisk bemerkning man kan diskutere. Vin. Nerver som legger seg. En periode på noen dager, uker eller måneder, hvor kunsten bare skal være det den er. Ferdig.

Skjult for publikum er forløpet. Det man valgte bort. Ideene som aldri ble realisert, den alternative monteringen eller arbeidene som ikke fikk plass i regnestykket. Som ble funnet irrelevante eller for svake i helheten man prøver å tegne, men som tiltross for sitt fravær er høyst relevante i prosessen. Tanker i sengen før man sovner, ideer som plutselig oppstår når man venter på en buss, eller prosjekter som ligger og dveler i bakhodet, år etter år for så å bli forkastet, utprøvd eller fullført.

BOA OPEN er en utstilling og den søker å gi dere et innblikk i et knippe ulike kunstneriske produksjonsprosesser. Den åpner på sedvanlig vis med kunst, folk og vin på torsdag 04. oktober klokken 19.00 og fyller våre lokaler fram til 28. oktober. Følgelig er visningsrommet, med sine hvite vegger og lamper i taket, definert i tid og rom. Utover dette er prosessen åpen. De fem inviterte kunstnerne vil gjennom utstillingsperioden benytte BOA som atelier og prosjektrom. De kjenner ikke hverandre, men de vil jobbe, drikke kaffe, presentere arbeider, snakke med publikum, lese, diskutere med hverandre, skrive søknader og tenke på hva de egentlig holder på med. Egentlig det de alltid gjør, men med en åpen dør for dem som vil se og høre hva som ligger bak. Hva som kommer ut på den andre siden er et åpent spørsmål. Vi håper dere tar turen underveis.

 

 

Studio Ida Julsen flytter inn i Galleri BOA

Torsdag 4. oktober åpner utstillingen «BOA OPEN» i galleri BOA.

Sammen med Bjørn Erik Haugen, Christian Tony Norum, Ingvild Kjær Tofte og Aleksi Wildhagen, vil Studio Ida Julsen være representert på utstillingen. Vi arbeider med prosjekter slik vi gjør det i atelieret og publikum kan følge arbeidsprosessen, se tidligere arbeider og komme direkte i dialog med kunstnerne.

Følg prosessen underveis med innlegg og bilder fra galleriet her, og bruk gjerne kommentarfeltet for eventuelle spørsmål.

Velkommen til BOA OPEN 4. oktober – 28. oktober

Vernissage er 4. oktober kl. 19.00

Galleri BOA, Billedkunstnerne i Oslo og Akershus
Rådhusgata 19, 0158 Oslo

Combating Decorative Flowers

Tekst fra Youtube:

An animated video by Ida Julsen (2010)
Sound by Dan Oberbauer

The computer animated video «Combating Decorative Flowers» by Ida Julsen takes the viewer through a pattern, based on shapes from traditionally norwegian decorative flowers, into a surreal, dreamy world. Julsen is playing with the possibility of representing patterns and movements in animations, as an exploration of the meeting between tradition and technology. She uses experimental films as an inspiration in the editing process, as in «Combating Decorative Flowers» with references to Man Rays «Le Retour A La Raison» from 1923.

Stillbilder fra 3D animasjonen “Corridor of Uncertainty”

Animasjonen “Corridor of Uncertainty” skal vises i Galleri Svae på Gjøvik fra 28. april. Deretter vises den i Fredrikstad kunstforening fra 5. mai. Her er et par stillbilder fra den blågrå sekvensen:

Tidligere innlegg om prosjektet kan leses her:

Horisont og hav som CGI, computer generated image

Produksjonsstart av 3D animasjon

Middag i marka

I helga var jeg på tur i Oslomarka. Gikk opp til Vettakollen og derfra til Kjennungen. Måtte teste det nye stormkjøkkenet, og da ble det spagetti og kjøttdeiggryte til middag.

Første bilde er jeg vel framme og middagen er klar.

Turen startet med lunsj på Vettakollen.

Fant dette flotte området. Det er svært skiftende værforhold på denne årstiden.

Vel framme ved Skjennungen.